Il Centro Culturale ZeroUno di Barletta presenta: “Nel silenzio di una meditazione” mostra collettiva di arte contemporanea, a partire da lunedì 29 ottobre dalle ore 18 sino a martedì 13 novembre con ingresso libero.
L’evento è patrocinato dalla Fondazione “Giuseppe De Nittis”, curato da Anna Soricaro.
Espongono Alessandro Cinardo, Dannie Praed, Loredano Romeno, Silvia Senna.
Scrive la curatrice della mostra: Mentre si dipinge si ascolta musica o, a volte, la musicalità è creata dalla gestualità sempre diversa dell’opera – come si legge nel comunicato – a questa dicotomia si lega ‘Nel silenzio di una meditazione’, esposizione in cui la diversità è il filo rosso e il silenzio con una lunga e profonda riflessione sono obbligatori.
INAUGURAZIONE: Mercoledì 11 Luglio alle ore 21.00 presso i Chiostri di San Domenico – Reggio Emilia
“Non chiederti cosa possono fare lo Stato o gli altri per loro. Chiediti cosa puoi fare TU. Ecco perché ARTquake!”
Il terremoto è un evento che, prima ancora che la terra, fa tremare l’anima, il cuore. Non occorre esserne vittime dirette, che ti crolli il mondo attorno e che ti ritrovi, in pochi secondi, a ricominciare da zero. E’ un evento che genera panico, quello silenzioso e profondo che ti si radica dentro, minando alla base il castello di sabbia di certezze acquisite e fino ad allora indiscusse.
E poi l’impotenza, l’impossibilità di fare qualcosa contro l’ineluttabile. Terrore panico che non ti lascia tregua. E pena, quella nobile, verso tante persone che in una frazione di vita, dopo tanto lavoro e tante speranze, si trovano senza più nulla. E’ un dovere etico, prima ancora che un obbligo frutto della necessità, operarsi per aiutare chi in questo momento vive la drammaticità degli eventi e l’angoscia per un futuro incerto. In questa ottica credo sia doveroso anche da parte di chi vive “la parte più bella del mondo”, l’arte, adoperarsi per aiutare chi ha bisogno ora più che mai.
L’idea è quella, supportata primariamente dallo Zonta Club International di Reggio Emilia,dall’Accademia di Belle Arti di Bologna e dal Comune di Reggio Emilia (e di tutti quegli enti che vorranno aiutarci, Regione e Provincia in testa) di organizzare una raccolta di opere d’arte donate da artisti di tutta Italia, la cui vendita sia finalizzata alla ricostruzione dei comuni di Rolo (RE), Cavezzo (MO) e Quistello (MN), fortemente colpiti dal sisma. A questo progetto, significativamente intitolato “ARTquake”, “il sussulto dell’arte”, che non ha altro protagonista se non l’aiuto alle popolazioni colpite, sono chiamati a partecipare artisti d’ogni parte d’Italia, curatori, critici e galleristi dalle formazioni più disparate, semplici cittadini. Ad ognuno di loro verrà semplicemente chiesto di donare un’opera che successivamente, sotto l’egida ed il severo controllo di un ente onlus (abbiamo chiesto all’ANCI di farsene carico), entrerà a far parte di una mostra pubblica a Reggio Emilia prima di essere posta all’asta per devolverne il ricavato a favore delle popolazioni colpite. Abbiamo già raccolto l’adesione del Comune di Reggio Emilia e dei suoi Civici Musei, dei principali operatori culturali del Comune di Reggio Emilia coordinati da Alberto Agazzani, ideatore dell’iniziativa, con la segreteria organizzativa di Lia Bedogni ed il supporto comunicativo di Lorenzo Paci (equilibriarte.net) e Amedeo Bartolini (NFC edizioni di Rimini). Ci attendiamo l’adesione dei vari Club Service operanti sul territorio: Rotary, Lions, Soroptimist.
La mostra si svolgerà presso il prestigioso spazio dei Chiostri di San Domenico, a Reggio Emilia, dall’11 luglio al 5 settembre.
Le opere saranno esposte con l’indicazione di un’offerta minima d’acquisto diretto (on-line presso il sito www.artquake.ito tramite un apposito modulo con bonifico bancario) per l’acquisto diretto: le opere rimaste invendute “direttamente” saranno oggetto di una lotteria, i cui biglietti saranno venduti al prezzo di 50€ cadauno, nel corso del finissage del 5 settembre.
Il ricavato sarà interamente e direttamente messo nelle mani dei sindaci di Rolo, Cavezzo e Quistello.
LA GALLERIA WIKIARTE
in Via San Felice, 18 – Bologna
E’ lieta di invitarvi
Sabato 23 Giugno ore 18.00
Alla inaugurazione della mostra
“AMORE PER L’ARTE”
Questa breve presentazione intende descrivere lo sviluppo di un progetto artistico incentrato sulla conoscenza e la divulgazione dell’ arte contemporanea. Arte, luce, riflessi e colori diventano un linguaggio universale accessibile e accattivante per il pubblico.
“Il Sorriso di Roberta per l’Unicef” – “Progetto “Ricostruire l’Infanzia”
Paladiana del Comune di Milazzo 25 – 28 Maggio 2012
Presentazione Mostra
Sala Rotonda del Paladiana 25 Maggio 2012 ore18.00
Esposizione e vendita dipinti
Sala a vetri del Paladiana 26 – 28 Maggio 2012
Orario: 10.00 – 20.00
Tutto il ricavato della manifestazione verrà interamente devoluto all’Unicef per la realizzazione del Progetto ”Ricostruire l’Infanzia” per i bambini Palestinesi della striscia di Gaza.
Un progetto di altissimo valore sociale è quello che si svolgerà a Milazzo nei giorni che vanno dal 25 al 28 Maggio 2012
La sala a vetri del Paladiana come già negli anni precedenti, farà da cornice alla quarta edizione del sorriso di Roberta per l’UNICEF.
La manifestazione di quest’anno vuole dare un aiuto concreto attraverso l’UNICEF ai bambini palestinesi della striscia di Gaza, uno dei paesi più martoriati della terra, in cui l’orizzonte della pace è lontanissimo.
La presenza di numerosi artisti di tante nazionalità che hanno donato o promesso di donare una loro opera per la realizzazione di questo progetto, conforta gli organizzatori che sperano di bissare il successo della manifestazione di maggio 2011 dedicata ai bambini del Darfur.
Dannie Praed – “Il Fiume” 35×45 cm 1990 – olio su tela
(Berchtesgaden – Alpi Bavaresi – Germania)
Opera donata all’associazione Roberta Smedili per la realizzazione della quarta edizione “Il Sorriso di Roberta per l’Unicef”
Milazzo (ME) 25-28 Maggio 2012
Progetto “Ricostruire l’Infanzia”
Artisti Partecipanti Ait Addi Ahmed Alesci Francesco Alice Mauro Allenby Francis Arena Vittoria Aveli Azzarello Erika Battigelli Riccardo Benedetti Carolina Berardicurti Barbara Bernava Angelo Berti Carla Bini Davide Boria Laura Butti Laura Buzio Martina Capiluppi Elisa Cannata Catia Caravello Milo Maria Careddu Marinella Carnevale Nicola Castellese Salvo Castelli Gianfranco Cento Simone Cesareo Angela Ciuchi Meri Coral Roberta Crotta Sabrina D’Alpaos Alba D’Anna Claudia De Francesco Massimo De Haan Paul Delicati Mario Dell’Ordine Silvana Dezzani Carlo Di Martino Adriana Disetti Marta Di Vita Alice Dominici Valentina Dumas Gabriella Fabiano Beniamino Farina Maurizio Fazzari Irene Ferramosca Annamaria Ferrara Italo Ferrero Valeria Ferretti Giulia Fileni Giuliana Filippetta Mariano Fiore Stefano Fracasso Pasqualino Frassinelli Sacha Garda Ilaria Gargano Giovanni Gatti Cocci Barbara Gatto Anna Griffi Roberta Grilli Roberto Kronstadiano Fiore Mauro La Ferla Vicari Nennella Lis Adrian Luscari Carmela Maffina Mauro Mantoan Malu Manzi Rita Marchese Laura Martinelli Angela Masri Hayssam Massimino Margherita Mazzoleni Stefania Meli Claudio Merler Marianna Mikeli Okiana Milakovic Bosiljka Milakovic Kristina Monterona Bert Mordenti Elena Motta Piero Mulinacci Sandro Munari Cinzia Mutti Sonia Rosaria Narciso Armando Nasr Makhoul Souad Nobili Maria Oakley Penelope Onestini Claudio Paglia Valentina Palombini Teresa Pantaleo Angelo Patrizioni Perticari Patrizia Pirela M. Yajaira M. Poli Mirna Porru Valerio Praed Dannie Ramos Tamara Resta Concetta Rizzotti Cinzia Rondini Elena Ruffini Umberta Russel-Davies Adrian Russel-Davies Jessica Salazar Marianela Sannino Antonio Sargas Savio Alberto Schellino Elena Sorbo Ferdinando Spanò Stefania Spartan Jeff Stemp Basil D. Toma Antonio Turco Lillo Vailati Luisa Volpicella Carlo Young Teresa Zambon Monica Zanuccoli Beatrice
Prima edizione del prestigioso “Premio d’Arte Città di Fiuggi” che vedrà la città e gli artisti che parteciperanno, protagonisti di un evento senza precedenti.
Sono previste due Mostre Collettive della durata di 15 giorni ognuna presso l’Officina della memoria e dell’immagine e la premiazione finale presso il Teatro di Fiuggi. Alle collettive parteciperanno solo gli artisti selezionati per garantire un più che elevato livello artistico.
L’idea è nata per incrementare la notorietà di Fiuggi, come città d’arte e non solo come sito termale. Fiuggi è una località con enormi possibilità di espansione culturale, ma non possiede un premio d’arte dedicato e non è meta di artisti che potrebbero invece arricchire la città di contenuti extra, dando vita ad una forte espansione culturale e turistica.
La cittadinanza ha accolto la notizia con grande entusiasmo e collaborazionismo.
La vera differenza però la faranno gli Artisti che aderiranno a questa ambiziosa iniziativa dando il proprio fondamentale contributo all’arricchimento culturale del Paese.
La seconda tappa è prevista dal 23 giugno al 7 luglio 2012 con una nuova Mostra Collettiva durante la quale verranno selezionati gli altri 5 artisti che andranno in finale.
L’obiettivo è quello di poter vedere nascere una nuova collaborazione tra Enti, Privati o Comune e gli artisti che hanno partecipato al Concorso, in modo da favorire la diffusione e la commissione di opere d’arte in città, creare percorsi culturali che arricchiscano il sito, creando ricchezza (in ogni suo significato).
Partecipo alla “Biennale di Arte Contemporanea” finalizzata alla promozione e valorizzazione degli artisti nazionali, internazionali e della Ciociaria. Il concorso prevede l’assegnazione di un premio in denaro, l’allestimento di un’importante esposizione collettiva al Chiostro di San Francesco ad Alatri, alla Villa Comunale di Frosinone, nella Sala esposizioni della Provincia di Frosinone, nella galleria di piazza Innocenzo III ad Anagni. Tutte le opere saranno pubblicate nel catalogo.
Ideata da Prof. Alfio Borghese che ne cura la direzione artistica, la Biennale coinvolge l’Amministrazione Provinciale e i comuni di Alatri, Anagni e Frosinone.
“Colori in Concerto”
Dall’Emilia Romagna “Un Inno al Colore”
Artisti con diverse esperienze creative tra pittura grafica fotografia musica letteratura
Vernissage Sabato 3 Marzo ore 19.30
Durante la serata di inaugurazione, tra le suggestive sale della Galleria, Pompea Vergaro, critico d’arte e giornalista traccerà un viaggio sentimentale lungo le opere in rassegna.
Alle atmosfere della pittura, si allacceranno le parole della poesia e la musica con lo scrittore Mauro Ragosta de L’officina delle Parole di Lecce e il giovane chitarrista Marco De Luca.
“I colori narrano le storie, indagano il concetto di spazio con richiami intensi alla natura, tra figurativi, forme astratte o architettoniche, così i colori…posano lo sguardo sulla vita, narrano le nostre storie che non sempre ascoltiamo….si mescolano ai passi, si dividono nei sogni, si intrecciano ai pensieri, si aggrappano ai tramonti, …si confondono nel vento e nei notturni”. (Pompea Vergaro)
Nell’ambito del Progetto DanzArte una mostra collettiva di arte visiva, strutturata in due tappe, una a Cusago e una a Milano, incentrate sul tema della danza, del ritmo e del movimento. L’AulaConsiliare del Comune di Cusago alle porte di Milano sarà la location destinata all’apertura della mostra dal 19 al 25 novembre. Gli orari di apertura saranno dalle 10.00 alle 19.00 con un’ora di pausa per il pranzo.
L’inaugurazione è prevista in questa sede il giorno 19 alle ore 15.00 con un ricco rinfresco messo a disposizione dall’organizzazione.
In seguito l’esposizione si sposterà presso lo spazio di arte e danza “Art Dance” sita in via Washington, 16 in centro a Milano nelle giornate del 26 e 27 Novembre 2011 dove allestiremo un rinfresco alle ore 15.00 e uno spettacolo di danza organizzato e diretto interamente da “Art Dance”. Gli orari di apertura ai visitatori: dalle 10.00 alle 19.00.
La mostra collettiva di arte visiva sarà interamente dedicata al tema della danza, del ritmo e del movimento, in quanto parte del Progetto DanzArte che prevede una serie di mostre collettive in diverse località italiane e che terminerà a Roma nel mese di Gennaio con l’ultima collettiva e il Concorso finale.
Alla mostra di Cusago/Milano parteciperanno solo gli artisti selezionati da un’attenta giuria che valuterà i più rappresentativi e meritevoli quanto a capacità tecnica, pathos, comunicatività e quant’altro.
La location di Cusago è una splendida e ampia Aula Consiliare le cui finestre danno sull’antico porticato e sul Castello che sono il cuore della fiorente cittadina. La seconda location invece sarà uno spazio culturale di arte e di danza, polifunzionale, che si propone come punto di riferimento per sinergizzare le diverse forme e discipline artistiche.
Artisti Partecipanti:
Gabriele Amadori, Davide Clemente, Rosanna Balzarini, Rosalba Zuccari, Flora Praticò, Stefania Rizzelli, Antonella Ricci, Elena Borboni, Gilly Sephira, Maria Ferrara, Riccardo Battigelli, Paolo Spinoglio, Alpegiani Marika, Dannie Praed, Carlo Cammarota, Roberta Sedocco, Andrea Bellettato, Elios Ferrante, Giuseppe Dente, Liliana Nobile, Maria Grazia Butti,
Giorgio Bernardinelli, Claudio Fiore.
Durante la mostra potrete avere tutte le informazioni riguardanti gli artisti e le opere esposte rivolgendovi direttamente alla curatrice della mostra, la signora paola Rabai.
L’ingresso agli eventi sopra citati è completamente gratuito e si potrà anche assistere allo spettacolo di danza.
Info Paola Rabai, 333.36.000.88 – concorsodanzarte@gmail.com
www.concorsodanzarte.altervista.org – www.claudiocaporaso.altervista.org
L’artista da cui è nato il “Progetto DanzArte” e il “Concorso danzarte Premio Caporaso”.
Sedi:
Aula Consiliare del Comune di Cusago
Piazza Soncino, 2 – Cusago (MI)
Inaugurazione 19 Ottobre ore 15
Orari: tutti i giorni 10-19 – Ingresso libero
Art Dance
Via Washington, 16 -Milano
Inaugurazione 26 Novembre ore 15
Orari 26/27: 10-19 – Ingresso libero
Con l’inaugurazione di giovedì 10 novembre, ore 18.00, si apre la mostra “Intuizione-Espressione”: il vernissage fornirà innanzitutto una prima visione delle ventisette opere in concorso sulle quali tutti potranno esprimere la propria preferenza contribuendo a eleggere, entro il 15 novembre, il vincitore della giuria popolare.
La partecipazione a una mostra d’arte può essere ben più coinvolgente di una mera visione delle opere esposte: ne è una prova tangibile “Intuizione-Espressione”, concorso internazionale d’arte contemporanea organizzato da Ars Maiora con il patrocinio della Provincia di Milano.
La serata di premiazione si trasformerà infatti in un vero e proprio happening artistico, con musica dal vivo, performance e brevi letture, pensato per incentivare la partecipazione del pubblico.
La Casa delle culture del mondo, sede di prestigio offerta dalla Provincia, ospiterà dal 10 al 19 novembre 2011, l’esposizione collettiva delle opere in concorso (ingresso gratuito).
I lunghi orari di apertura anche nel week-end offriranno maggiori opportunità di accesso per i visitatori e di visibilità per gli artisti.
Il 19 novembre, durante il finissage della mostra, diversi eventi fuori dal comune animeranno il corso della serata. Momento culminante sarà la premiazione dei quattro vincitori: tre selezionati dalla giuria di qualità e uno da quella popolare.
L’iniziativa è volta a valorizzare l’arte nella sua funzione emozionale e ludica, che risveglia nelle persone la voglia di appassionarsi e di esprimersi.
Gli artisti partecipanti: Ester Albertoni, Vittoria Arena, Ivana Olimpia Belloni, Cristina Bertuzzi, Gianfranco Bianchi, Laura Bizzozero, Noemi Bolzi, Gianpiero Castiglioni, Ubalda Committeri, Carmelo Garofalo, Giuseppe Marena, Diego Mariani, Ivan Melzi, Fabiana Morosini, Ofelia, Dannie Praed, Piero Racchi, Nanda Rago, Erri Rossi, Daniele Rubini, Umberto Salmeri, Gilly Sephira, Claudia Strà, Anna Tamborini, Andres Tapia, Valerio Tizzi, Maria Grazia Veronese. A questi si aggiungono i due fuori concorso (in quanto organizzatori): Marta Boccone e Fiamma Pagliari.
Intuizione-Espressione
dall’10 al 19 novembre 2011 – ingresso libero
La Casa delle culture del mondo – Via Giulio Natta 11, Milano (MM1 Lampugnano) – ingresso fronte angolo Via Carl Ziegler
orari di apertura: da martedì a venerdì 10.00-18.30 / sabato e domenica 14.00-21.00 / lunedì chiuso
inaugurazione giovedì 10 novembre, alle ore 18.00
finissage e premiazione concorso sabato 19 novembre, alle ore 18.30
Informazioni al pubblico: Ars Maiora Tel. 0267073283 – E-Mail: francesca@arsmaiora.it
